These Feelings Were True II
These Feelings Were True II
Signed Print
Tracey Emin
56 x 46cm, Édition de 50, Lithograph, 2020
£2,800-£4,200
$5,000-$8,000 Indicateur de valeur de marché
$5,000-$7,500 Indicateur de valeur de marché
¥25,000-¥40,000 Indicateur de valeur de marché
€3,200-€4,800 Indicateur de valeur de marché
$29,000-$45,000 Indicateur de valeur de marché
¥590,000-¥890,000 Indicateur de valeur de marché
$3,750-$5,500 Indicateur de valeur de marché
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Signification et analyse
Cette estampe a été réalisée par Tracey Emin en 2020, et fait partie d'une série de huit lithographies intitulée These Feelings Were True. Sur un fond de papier blanc, un lavis d'encre bleue crée une bordure picturale au centre de l'œuvre. À l'intérieur de l'espace négatif créé par ce lavis bleu se trouve un autoportrait exécuté de manière spontanée. Le portrait est divisé en deux moitiés : à gauche, le visage d'Emin est presque entièrement effacé, et à droite, son œil et sa bouche apparaissent mélancoliquement baissés.
Issue de sa série These Feelings Were True, cette lithographie a été décrite par Emin elle-même comme un autoportrait « vraiment honnête et libérateur ». Cette série a été créée l'année même de son diagnostic d'un cancer de la vessie, et les autoportraits ont été réalisés avec un sens de créativité débridée. Il est essentiel de noter que certains autoportraits de cette série ont été réalisés avant son diagnostic, et Emin a décrit ces œuvres comme révélant un côté « pieux » de sa personne. Les portraits réalisés après son diagnostic montrent cependant une approche plus « folle » de sa propre image pendant qu'elle faisait face au cancer.
À propos de These Feelings Were True II, Emin a déclaré que cet autoportrait était comme « une note pour moi-même » alors qu'elle confrontait sa propre mortalité. Produit spontanément et en une seule séance, elle a décrit l'acte de création du portrait comme « réconfortant » et « non agressif ». Emin a toujours utilisé son art pour se consoler et exprimer ses espoirs et ses craintes ; depuis son diagnostic, son art semble être devenu un outil encore plus essentiel pour trouver la paix.
