Thinking Nude
Thinking Nude
Signed Print
Roy Lichtenstein
107 x 158cm, Édition de 40, Screenprint, 1994
£250,000-£370,000
$470,000-$700,000 Indicateur de valeur de marché
$470,000-$690,000 Indicateur de valeur de marché
¥2,220,000-¥3,280,000 Indicateur de valeur de marché
€290,000-€430,000 Indicateur de valeur de marché
$2,590,000-$3,830,000 Indicateur de valeur de marché
¥52,500,000-¥77,700,000 Indicateur de valeur de marché
$330,000-$490,000 Indicateur de valeur de marché
Il n'y a pas assez de données sur cette œuvre pour un résultat complet. Contactez un spécialiste en faisant une demande.
Track auction value trend
Signification et analyse
Les Nudes de Roy Lichtenstein, datant de 1994, placent à nouveau l'imagerie des dessins animés au cœur de sa composition. Dans cette série, l'artiste aborde le thème historique de l'art du nu féminin. Si les héroïnes de bande dessinée ont souvent été présentes dans la pratique créative de Lichtenstein, les scènes intimes saisies dans ses Nudes proposent une interprétation entièrement nouvelle de la féminité.
Nous retrouvons l'héroïne cadrée de près de Thinking Nude allongée dans son lit. Les contours de son corps sont masqués par de gros points et des rayures. Sa main droite soutient sa tête, accentuée par de petits aplats de couleurs pastel. Une illustration éclatante d'un panier de fruits est visible dans le coin supérieur droit de la toile. À l'instar d'une autre estampe de la série intitulée Nude Reading, la figure principale de cette composition ignore le monde extérieur à son intérieur douillet.
Contrairement aux portraits traditionnels dépeignant le corps nu à partir de modèles vivants, la figure féminine dans Thinking Nude de Lichtenstein est une invention, exprimée à travers son idiome sardonique habituel. En réalité, cette estampe révèle davantage les méthodes d'impression élaborées de l'artiste et les tendances voyeuristes de l'observateur que le sujet de la forme féminine. Le papier vélin blanc utilisé dans les Nudes de Lichtenstein accueille des impressions d'encre riches, décalées par rapport aux plaques en relief utilisées pendant le processus d'impression. Cette forme de gravure dépose des couches de pigment voluptueuses sur le papier, produisant des éléments imprimés définis et des contours nets.
