Red Lamp
Red Lamp
Signed Print
Roy Lichtenstein
41 x 47cm, Édition de 250, Lithograph, 1992
£10,000-£15,000
$19,000-$28,000 Indicateur de valeur de marché
$19,000-$28,000 Indicateur de valeur de marché
¥90,000-¥140,000 Indicateur de valeur de marché
€11,500-€18,000 Indicateur de valeur de marché
$110,000-$160,000 Indicateur de valeur de marché
¥2,090,000-¥3,140,000 Indicateur de valeur de marché
$13,500-$20,000 Indicateur de valeur de marché
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Signification et analyse
L'œuvre Red Lamp de Roy Lichtenstein a été réalisée en 1992. La composition a été inspirée par des coupures et des images provenant de publicités pour meubles. L'œuvre reflète la fascination de l'artiste pour la relation entre les beaux-arts et le design commercial. Cette estampe lithographique signée sur papier vélin BFK Rives a été produite dans le cadre d'une édition limitée à 250 exemplaires.
À l'instar de la série élaborée en huit parties de Roy Lichtenstein intitulée Paintings, créée en 1984, Red Lamp, datant de 1992, offre au spectateur le portrait d'un portrait fictif. Réalisée en même temps que la série Interiors de Lichtenstein, l'œuvre recadre également l'image ultime de l'intimité domestique quotidienne.
Utilisant son esthétique stylisée caractéristique, l'artiste transforme la scène d'intérieur banale en une image aux contours définis et à la palette de couleurs vibrante. La composition principale montre un cadre jaune accroché à un mur imaginaire, contenant l'intérieur épuré d'un salon. Dépouillés de toute pigmentation, un fauteuil et une table basse sont placés côte à côte au centre de la toile. Lichtenstein dispose une lampe en forme de cloche avec une base rouge ronde sur le support.
L'œuvre reflète la fascination de l'artiste pour la relation paradoxale entre les beaux-arts et le design commercial. C'est également une manifestation unique des diverses idées conceptuelles et compétences techniques que Lichtenstein a perfectionnées tout au long de sa carrière. Les références et le langage visuel positionnent consciemment l'artiste aux côtés de ses pairs du Pop Art. Leur tradition était contemporaine, reconnaissant le potentiel artistique de l'esthétique de la culture populaire. Enfin, cette estampe démontre la conscience profonde que Lichtenstein avait de l'histoire de l'art et de sa position essentielle au sein de celle-ci.
