
Signed Mixed Media
Gerhard Richter
27 x 40cm, Édition de 120, Mixed Media, 1972
£28,000-£40,000
$50,000-$80,000 Indicateur de valeur de marché
$50,000-$70,000 Indicateur de valeur de marché
¥250,000-¥350,000 Indicateur de valeur de marché
€35,000-€45,000 Indicateur de valeur de marché
$290,000-$410,000 Indicateur de valeur de marché
¥5,880,000-¥8,400,000 Indicateur de valeur de marché
$35,000-$50,000 Indicateur de valeur de marché
Il n'y a pas assez de données sur cette œuvre pour un résultat complet. Contactez un spécialiste en faisant une demande.
Vermalung (braun) (Peinture par-dessus, brun) est une œuvre en techniques mixtes de Gerhard Richter, réalisée en 1972. L’œuvre se compose de peinture à l'huile brun très foncé appliquée en larges coups de pinceau amples sur du papier imprimé, les marques se chevauchant et s'accumulant sur la surface au format paysage jusqu'à ce que rien ne soit plus visible en dessous. Chaque exemplaire de cette édition signée de 120 est peint individuellement. Réalisée un an après Vermalung (grau), elle représente la variante la plus affirmée physiquement de la série.
Là où la Vermalung (grau) efface avec une certaine retenue – le gris conservant sa luminosité, les traces de pinceau restant lisibles dans le champ tonal – la Vermalung (braun) exerce une pression différente. La peinture est ici presque noire : un brun très profond, fortement pigmenté, appliqué en larges touches qui traversent la surface en balayages superposés. La présence physique de la peinture est nettement plus importante que dans la version grise ; les marques individuelles de poils de brosse sont visibles dans des passages plus larges, et la surface accumulée a une densité qui approche l'opacité matérielle totale. Tout ce qui avait été imprimé sur le papier en dessous a complètement disparu.
La Vermalung brune a été réalisée en 1972, et le passage du bleu-gris froid à un noir quasi absolu se lit comme une intensification de la même impulsion. Si la version grise met en scène l'effacement comme un acte silencieux, presque méditatif, la version brune le met en scène comme une oblitération – plus forte, plus définitive. Les deux œuvres soulèvent la même question sur l'utilité de la peinture lorsqu'elle n'est pas dirigée vers la création d'une nouvelle image, mais vers la destruction d'une image existante. Dans la série Vermalung, Richter retourne la peinture contre elle-même, et chaque copie peinte individuellement dans l'édition porte cette tension dans sa propre disposition particulière de marques.