Twelve Fifteen

Twelve Fifteen est une estampe signée de l'artiste britannique de renommée internationale, David Hockney. À l'instar de nombreuses œuvres de Hockney, elle doit beaucoup à l'influence incessante du cubisme – un mouvement artistique moderniste dont Pablo Picasso, l'un des héros artistiques de Hockney, fut un fervent partisan – sur l'ensemble de l'œuvre de l'artiste. Bien qu'elle fasse un usage réfléchi de formes non figuratives et de couleurs criardes, souvent discordantes (comme dans la partie inférieure de la composition), Twelve Fifteen reste ancrée dans une représentation de la réalité unique et résolument hétérodoxe. Témoignage des multiples « façons de voir » de Hockney, elle donne le sentiment d'être constituée de divers aspects d'une œuvre paysagère traditionnelle. D'un côté, l'estampe est organique : un vert émeraude profond évoque le pâturage, tandis que des fragments d'arc-en-ciel, et même un soleil, peuvent être aperçus dans les parties supérieures de l'œuvre. D'un autre côté, des formes rigides, façonnées par l'homme, viennent percer la texture flamboyante de l'œuvre, donnant l'illusion des nombreux gratte-ciel de Los Angeles et de Californie – la ville où Hockney vit depuis plus de 30 ans. Bien que représentant un sujet indéterminé, ce qui est certain, c'est que, tout comme les Photo Collages de Hockney, cette œuvre possède une nature composite qui défie les limites de l'art traditionnel, unifocal. Des sections hachurées séparent un fond blanc uni des formes vibrantes et multicolores qui composent l'œuvre, suggérant son usage comme une sorte de façade ou de décor de théâtre, à l'image de ceux que l'artiste réalisera plus tard pour une série en novembre 1992 de l'opéra de Strauss, Die Frau Ohne Schatten, au Royal Opera de Londres.