Flowers (black and white) (F. & S. II.107)

Dans la série Flowers (Hand-Coloured), Warhol maintient volontairement un aspect dessiné à la main qui rappelle la touche personnelle de l'artiste, produisant une image plus contemplative qui transcende l'esthétique « mécanique ». Ses séries précédentes Flower de 1964 et 1970 sont indéniablement Pop par leurs teintes synthétiques éclatantes et l'effacement de la touche de l'artiste ; cependant, cette série ultérieure est plus illustrative dans son style, à l'instar des œuvres de David Hockney et Alex Katz.

Pour la série Flowers (Hand-Coloured), Warhol a délaissé sa technique d'impression photographique pour se concentrer sur la ligne et la composition. À partir d'échantillons de papier peint et du livre Interpretative Flower Designs de Mme Raymond Rus Stolz comme matériel source, Warhol a utilisé un rétroprojecteur pour copier ces images et créer cette œuvre délicatement rendue. Chaque estampe de la série est unique, car elles ont toutes été colorées par un assistant de l'atelier avec les teintures aquarelles à l'aniline du Dr Martin. Flowers (black and white) amalgame le dessiné à la main avec la production de masse, et l'originalité avec l'appropriation, par son utilisation de la technique de la sérigraphie, de la teinture manuelle et de l'image copiée au moyen de lignes dessinées de manière organique.