Campbell's Soup I, Green Pea (F. & S. II.50)
Campbell's Soup I, Green Pea (F. & S. II.50)
Signed Print
Andy Warhol
89 x 59cm, Édition de 250, Screenprint, 1968
£35,000-£50,000
$70,000-$90,000 Indicateur de valeur de marché
$70,000-$90,000 Indicateur de valeur de marché
¥310,000-¥440,000 Indicateur de valeur de marché
€40,000-€60,000 Indicateur de valeur de marché
$360,000-$520,000 Indicateur de valeur de marché
¥7,340,000-¥10,490,000 Indicateur de valeur de marché
$45,000-$70,000 Indicateur de valeur de marché
Il n'y a pas assez de données sur cette œuvre pour un résultat complet. Contactez un spécialiste en faisant une demande.
Track auction value trend
Signification et analyse
L'une des figures les plus emblématiques d'Andy Warhol est présentée dans cette sérigraphie intitulée Campbell’s Soup I, Green Pea (F. & S. II.50), issue de la série Campbell’s Soup I (1971). Tout au long des années 1960, Warhol avait produit des images d'articles de consommation courante tels que les bouteilles de Coca-Cola et les boîtes de soupe, l'un des premiers exemples étant une série de peintures intitulée Campbell’s Soup Cans, exposée à la Fergus Gallery de Los Angeles en 1962. Poursuivies jusqu'à l'obsession, les Campbell’s Soup Cans constituaient le sujet archétypal de Warhol.
Les peintures des Campbell’s Soup Cans ont été montrées ensemble pour la première fois en rangées uniformes, disposées comme s’il s’agissait de produits sur les étagères du supermarché. Chaque œuvre représente chaque saveur de soupe vendue par Campbell’s Soup et l’image elle-même imite précisément les étiquettes rouges et blanches de la marque. Cette estampe correspond à la saveur « petit pois » vendue par la marque et présente un logo circulaire doré au centre.
Cette série fut l'un des premiers portfolios à être publié par l'intermédiaire de Factory Additions, New York, une société qu'Andy Warhol avait créée pour produire et distribuer ses estampes. Les œuvres ont été réalisées grâce au processus de sérigraphie, à l'aspect mécanique, effaçant toute trace de la main de l'artiste et produisant une image au rendu précis qui imite exactement le design de la boîte de conserve. Élevant les produits de consommation au rang des beaux-arts et les présentant comme des objets d'observation, Warhol remet en question la valeur de l'art et la manière dont l'art est consommé.
